<sup>Am 10. Oktober 1957 erblickte Rumiko Takahashi in Niigata, Japan, das Licht der Welt. Sie hatte eine normale Kindheit und ihr Interesse an Manga schien auch nicht weiter entwickelt, als das der meisten Jugendlichen. Sie kritzelte gelegentlich in ihre Notizbücher hinein und war an der Niigata Chuo, einer höheren Schule. Einmal Mangaka als Beruf auszuüben, daran hätte sie nie gedacht. 
Während ihrer Jahre an der Universität, hatte sich Manga zu einem Hobby für Takahashi entwickelt. Während ihrer Zeit an Japans Frauenuniversität, meldete sie sich an der Mangaschule "Gekiga Sonjuku" an, dessen Gründer Kazuo Koike sehr bekannt durch das Manga "The lonesome wolf" war. Während ihrer Zeit an der Gegika Sonjuku arbeitete sie nebenher für Atsuji Yamamoto. Sie besuchte auch die Nihon Josei-dai, eine exklusive Frauenuniversität, wo sie mit Hanako Meijiro, einem Manga Mitkünstler und Reiko Hikawa, einem Science Fiction Schriftsteller Freundschaft schloss. Sie half auch als Angestellte von Kazuo Umezu aus, der der Schöpfer der Orochi-Reihe ist. 

Zwei ganze Jahre lang, wurde Takahashi von Koike ausgebildet. Ihre faszinierenden Stories setzen sich meist aus einer verdrehten Hauptfigur, wie der von Urusei Yatsura und dem unschuldigen kleinen Mädchen, wie Angela in One Pound Evangelium, zusammen. Ihre Charaktere sind einzigartig und ihre Manga spiegeln meist die Szenen wieder, die sie selbst erlebt hat. 
Takahashis weibliche Charaktere sind immer als sehr starke Persönlichkeit dargestellt, die sich von dem traditionellen, spröden, japanisch weiblichen losreißen wollen. 

Ihre Charaktere sind ständig uneins miteinander und müssen erst zueinander finden. Konkurrenz flammt auf und lässt nach und nach die Charaktere sich ineinander verlieben. (Beispiel "Inu Yasha Sengoku o Togi Zoshi": Konkurrenz Inu Yashas Seite: Kouga. Kagomes Seite: Kikyou. Kikyous Seite: Kagome) 

Ein anderes leuchtendes Beispiel der genialen Charakterisierung von Takahashi ist Herr Mitaka aus Maison Ikkoku (Pension Ikkoku). In Mitaka hat Takahashi noch eine andere faszinierende Charakterstudie gefunden. Sie stellt ihn als einen vollkommenen Mann dar, der eigentlich alles hat: Gesundheit, Geld, einen schönen Körper... das einzige das ihm noch fehlt ist die Liebe. Doch die hat er in Kyouko gefunden, einer Witwe. Takahashi spielt ihn also gegen Godai auf, den Ronin der nichts hat und auch ein Auge auf Kyoko geworfen hat. 
Es wäre leicht für Takahashi, dem Leitfaden der meisten romantischen Geschichten zu folgen. Aber sie geht völlig anders vor: Mitaka liebt Kyoko genauso sehr wie Godai. Der Leser soll verstehen, dass nicht Reichtum oder Ansehen für ein glückliches Leben entscheidend ist, sondern viel mehr das was im Herzen ist. Diese sich stets entwickelnden Beziehungen sind typisch für Takahashi.</sup>

^{Vor dem Unterzeichnen des Vertrages mit dem Megaherausgeber Shogakukan wurde ihre Arbeit zunächst in dem Fanmagazin Bibitto veröffentlicht.}


» Betritt zum Manga-Club

^{1976 trat Takahashi an Japans Frauenuniversität dem Manga-Club bei. Während dieser Zeit enstanden Geschichten wie "Adieu Straße" (übersetzt). Im Frühjahr war dann eine schwierige Entscheidung zu treffen. Sie musste zwischen dem Eingehen in die Belegschaft oder dem Verfolgen ihres Traums, ein Mangaka zu werden, wählen. 
Hätte sich Takahashi also für den Weg zum Comiczeichner entschieden und nach ein paar Jahren immer noch keinen Erfolg gehabt, mal angenommen weil der Arbeitsmarkt jemanden in ihrem Alter nicht einstellt, da es doch auch junge, qualifizierte Menschen gibt, war die Entscheidung, ein Mangaka zu werden, eine sehr schwierige. Ihre Eltern versuchten ihr davon abzuraten, aber letztendlich entschied sie sich für den Beruf Mangaka.} 

» Shogakukans Angebot 

^{Und so zeigte der Verlag Shogakukan Interesse an ihren Geschichten und ihr wurde kurz darauf angeboten, eine Story für die Zeitschrift des Weekly Shonen Sunday zu veröffentlichen. Takahashi wusste nicht, dass dieser Verlag zu ihrem Zuhause des Jahrhunderts und darüber hinaus werden würde. 
Die Geschichte, die Takahashi veröffentlichte, war "Those selfish aliens" (Jene egoistischen Ausserirdischen), ihre erste Berufsarbeit und auch die, die ihr den geschätzten "New Artist-Preis" einbringen sollte.}

» Die 80er: Urusei Yatsura

<sup>Danach begann sie die Geschichte "Jene egoistischen Ausserirdischen" fortzusetzen. Diese Geschichte wurde entwickelte sich zu einer der beliebtesten Mangareihen der 80er: Urusei Yatsura. 

Jede Woche ein neues Kapitel zu veröffentlichen, erwies sich als schwierig für die junge Mangaka. Leider hatte Takahashi anfangs enorme Schwierigkeiten die Termine einzuhalten und somit wurde die Veröffentlichung bis 1980 verschoben. Schließlich war sie erst 20 Jahre jung und betrat ein völlig neues Gebiet, welches von Männern und strengen Terminen beherrscht war. Mit Urusei Yatsura machte sie den Anfang. Die Story war ausgefallen und gerissen, aber populär:

Ein junger Mann, der mit unglaublich schlechtem Glück bestraft war, versucht seine Zeit mit seiner Freundin zu verbringen, als ein Mönch schreckliche Dinge für seine Zukunft voraussagt. Der junge Junge, Ataru Moroboshi, ist also gezwungen, gegen Lum, eine Alien-Prinzessin zu kämpfen, da die ganze Welt sonst auf Messers Schneide zu stehen droht.

Die Geschichte entwickelt sich weiter und auch die Charaktere ändern sich mit der Zeit. Ataru mutiert von einem glücklosen Oberschüler zu einem legendären, perversen Jungen. Lum, der weibliche Hauptpart, welcher eigentlich nur eine Nebenrolle in der Geschichte haben sollte, entwickelt sich zur Hauptfigur der Story und wird nebenbei auch zu einer japanischen Ikone. 

Shonen Sunday wurde zu Takahashis Heim ihrer kompletten beruflichen Laufbahn. Ihre Kurzgeschichten erschienen aber auch in anderen Zeitschriften wie (übersetzt) Grosser Goro, Petit Comics oder Heibon.</sup>

» Aller Anfang ist schwer

^{Der Start ihrer Karriere war nicht sehr leicht. Am Anfang drängte sie sich mit ihren 2 Helfern zusammen in eine 40qm² grossen Wohnung. Die Wohnung war klein, unordentlich und es drängte sich von Wand zu Wand der künstlerischen Bedarf, Manga und leere Ramen-Schachteln. (Ramen: japanische Nudelsuppe, die es in Deutschland auch als Instant-Suppe zu kaufen gibt. Ramen ist ausserdem Inu Yashas Leibgericht) Aufgrund des Platzmangels musste Rumiko oft in einem Wandschrank schlafen.}  


» Werk: Maison Ikkoku

<sup>Aus ihrem Leben in dieser Zeit, holte sie die Inspiration für ihre zweite grosse Reihe, Maison Ikkoku. Im Jahr 1980 entstanden und gleichzeitig mit Urusei Yatsura veröffentlicht. 

Yusaku Godai, ein junger Mann, Anfang 20, ist ein Ronin. (ein Ronin ist jemand, der bei der Universitätsaufnahmeprüfung gefehlt hat, bzw gescheitert ist und jetzt ein Jahr aussetzen muss, bevor er erneut teilnehmen kann.) Er zieht in eine etwas heruntergekommene aber preiswerte Pension namens Ikkoku und stößt auf die wahnsinnigen Mieter des Hauses, die ihm sein Leben noch schwieriger machen, als es ohnehin schon ist. Als er sich schließlich dafür entscheidet wieder auszuziehen, erscheint der neue Vermieter der Pension, in der Form von Kyouko Otonashi, eine hübsche junge Frau, die erst kürzlich ihren Ehemann verloren hat. Der Leser begleitet Godai, der versucht, das Herz der reifen Kyoko zu gewinnen und einen festen Platz in der Welt zu finden. Ebenso wehrt er sich gegen seinen Rivalen, der ebenfalls Interesse an Kyouko zeigt. Der Rivale ist Mitaka, der höfliche, gutaussehende und reiche Tennislehrer von Kyouko. 

Die romantische Dreiecksbeziehung schafft eine aufrichtig reale Liebesgeschichte. Takahashi zeichnete Maison Ikkoku für ein älteres Publikum. Alle anderen Projekte, an denen sie zu dieser Zeit arbeitete, waren eher für die jüngere Generation gedacht. Maison Ikkoku ist ihre realistischste Arbeit bisher: Es gibt keine Aliens, sprechende Tiere, Dämonen, oder Magie - nur ganz normale Menschen, auf der Suche nach dem Glück. Die Charakterisierung in der Maison Ikkoku-Reihe ist auch eine ihrer besten. Yusaku Godai erlebt eine erstaunliche Veränderung im Verlauf des Manga. Er wächst mit dem Leser heran und entwickelt sich von einem Niemand zu einem erfolgreichen, reifen Erwachsenen.</sup>

^{Der Höhepunkt für jeden Mangaka, ist die Adaption der eigenen Werke. Dies geschieht durch einen Anime. (japanische Bedeutung für Zeichentrickfilm, umfasst generell alle  Zeichentrickfilme, egal welcher Herkunft) Takahashi erreichte diesen 1981. Sie war zu dem Zeitpunkt schon ziemlich erfolgreich in Japan.  
Urusei Yatsura wurde schliesslich unter der Leitung von Mamoru Oshii verfilmt und flimmerte am 14. Oktober 1981 zum ersten Mal über die japanischen Fernseher. Oshii wurde zu einem der bedeutendesten japanischen Filmdirektoren der 80er Jahre und hat ausserdem an Filmen wie Patlabor, Ghost in the Shell, oder Jin-Roh mitgewirkt. Seinen Erfolg hat er übrigens Takahashi zu verdanken.} 

» Die 80er Jahre

<sup>Takahashi hatte eine Ansammlung an Ideen, die sie zu Papier bringen wollte, um mit ihrer Karriere voranzukommen. In den 80er Jahren erschuf sie dutzende Kurzgeschichten. Drei davon waren - "Fire Tripper" (welches erstaunliche Ähnlichkeiten mit "Inu Yasha" aufweist), "Maris der Chojo" und "Das Lachende Ziel", die auch alle als OVA (Original Video Animation) erschienen sind. 

OVA: Anime, (oft ca 45 min lang) die weder im Kino noch im Free-TV (selten) laufen, sondern nur auf DVD oder VHS erhältlich sind

1987 war das bedeutendeste Jahr von Takahashi. Sie war nun schon seit fast 10 Jahren im Geschäft, als sie sich entschied, ihre zwei laufenden Mangas, Urusei Yatsura und Maison Ikkoku zu beenden. Diese beiden Manga fanden ein glückliches Ende und  Takahashi setzte ihre Karriere fort.</sup>

» Werk: Mermaid Saga

<sup>Sie begann mit Mermaid Saga ein vollkommen anderes Werk, an dem sie mehrere Jahre lang arbeitete. Die Geschichte erzählt von einem unsterblichen Mann der auf der Suche nach einer Meerjungfrau ist, um wieder ein normaler Sterblicher zu werden. Während die meisten Personen sich wohl ewiges Leben und ewige Jugend wünschen würden, möchte Takahashis Hauptcharakter sein sterbliches Leben zurück. Diese Charaktere kennzeichnen eine neue Richtung von Takahashis Geschichtenerzählens. Das war nicht ihre übliche romantische Komödie, sondern eine dunkle, schreckliche und grafisch gewaltsame Geschichte. Diese ähnelt auch sehr den Werken ihres ehemaligen Meisters Kazuo Koike. 

Yuta ist ein unsterblicher 500-jähriger, der nach dem Verzehr von Meerjungfrauenfleisch unsterblich wurde und schon seit Jahrhunderten durch Japan streift. Auf seiner Reise trifft er auf das Mädchen Mana, die ebenfalls unsterblich ist. Diese schliesst sich ihm an und gemeinsam suchen sie nach einem einem Weg, ihre Sterblichkeit zurückzuerlangen. Sie treffen auf andere Menschen, die durch den Verzehr von Meerjungfrauenfleisch ebenfalls versuchen wollen, dieselbe Macht zu erlangen. Aber die meisten sind nicht stark genug und mutieren zu dämonischen Wesen, den "verlorenen Seelen". 

Die "verlorenen Seelen" stellen in ihrem Manga eine Metapher für den selbstsüchtigen Menschen dar, der nach Unsterblichkeit strebt. Takahashi selbst sagt, dass sie mit Mermaid Saga ihren Gefühle freien Lauf lassen konnte.</sup>

» Werk: One Pound Evangelium

<sup>Nach Mermaid Saga folgte One Pound Evangelium, welches in der damals debütierten Zeitschrift Young Sunday (gehört zu Shonen Sunday) erschien. Die Story von One Pound Evangelium ist einzigartig. Das Manga befasst sich mit dem Christentum. Ein sehr ausgefallenes Thema für Manga in einer Kultur, die durch den Buddhismus und Shintoismus geprägt ist. 

Angela ist eine junge Nonne, die sich in einen jungen Boxer, Kosaku Hatanaka, verliebt. Doch es ist unmöglich für eine Nonne, einen Boxer zu lieben, da sie ihr Leben Gott und ihrem Glauben widmet. 

Und dann, als ob Takahashi 1987 nicht beschäftigt genug war, gab es einen erneuten Kassenschlager: ihre dritte Hauptreihe, Ranma ½. Während Ende der 80er Jahre wurde das Genre Shonen-Manga (Manga für Jungs) von Kampfsport-Manga beherrscht, wie zb Dragonball von Akira Toriyama. 
Takahashi war schon immer sehr an Kampfsport interessiert und entschied sich deshalb dafür, diesen in ihren neuen Manga zu übernehmen.</sup> 

<sup>Ranma ½ bezeichnet Ranma Saotome, einen eigensinnigen, mutigen Jungen, der erst kürzlich von einer langen Lehrreise aus China nach Japan zurückgekehrt ist. Er ist Akane Tendo versprochen, der Tochter des Freundes seines Vaters, der eine Kampfschule besitzt. 
Allerdings ist Ranma seit einem Sturz in eine der chinesischen Jusenkyo-Quellen mit einem Fluch belegt: Immer wenn er mit kaltem Wasser bespritzt wird, verwandelt er sich in ein Mädchen. 

Die Beziehung zwischen dem "Machoweib" Akane und einem männlichen Mädchen schafft eine interessante Story, die es bis dahin noch nicht gegeben hat, aber mittlerweile schon öfters imitiert worden ist.</sup>

^{Ranma ½ wurde, wie auch viele andere Werke von Takahashi animiert. 
1996 war die Animeserie dann offiziell zuende und Takahashi begann mit dem Ideensammeln für die vielen OVAs, Specials und Movies, die nach dem Anime folgen sollten.} 

» Internationaler Erfolg

<sup>1989 wurden dann ihre Arbeiten das erste mal in eine andere Sprache übersetzt und erschienen auf Englisch in amerikanischen Buchhandlungen. Den Anfang machte Urusei Yatsura. Doch leider hatte Urusei Yatsura nicht den selben Erfolg wie in Japan. Vielleicht waren kulturelle Hintergründe ein Grund, aber vielleicht blieb das Manga auch deswegen so erfolglos, da kaum Promotion gemacht wurde. 
Die nachfolgenden Titel waren aber umso erfolgreicher und sprachen Zuschauer und Leser an. 

1994 gewann sie schließlich den ersten Titel außerhalb Japans, den renommierten Tintenfass-Preis auf der Comicmesse in San Diego.

Ihre frühesten englischen Arbeiten wurden in der amerikanischen Zeitschrift Manga Vizion veröffentlicht.</sup>

» Nationaler Erfolg

^{Am 6. Juli 1995 feierte Shogakukan den Verkauf von ihrem 100 Mio Manga, Ranma ½, Band 34. Die Gäste auf der Party wurden sogar höchstpersönlich von Lum aus Urusei Yatsura begrüßt. Auf der Feier erhielt Takahashi ein Präsent in Form eines Bildes, welches von verschiedenen Mangakas unterschrieben wurde. Dieses Geschenk wurde ihr von Mitsuru Adachi, ebenfalls Mangaka, übergeben. Adachis Werke erschienen ebenfalls im Shonen Sunday und beide Künstler hatten bemerkenswert ähnliche Karrieren. 
Beide schafften es, mit ihrem vereinfachten, wenig eleganten Stil ganz weit nach oben.  Takahashi gab auch zu, dass sie Fan von Adachi sei. Da Takahashi ebenso grosser Fan von Sportarten ist, zu dem auch das Ringen gehört, war der Hauptact des Abends ein Match zwischen Genma Saotome in der Pandaform (Ranma ½) und Kotatsu-neko (Urusei Yatsura). Nachdem das Match beendet war, hiess es jedoch: "Der wahre Sieger des Abends ist Takahashi!".}


» Die 90er: Inu Yasha

<sup>In den 90er Jahren setzte Takahashi ihre Arbeit an Mermaid Saga und One Pound Evangelium fort. Die Geschichten wurden eher in der Zeitschrift "Grosse komische Geister" veröffentlicht, als in der Shonen Sunday. 
Früher beschäftigte sie sich mit Familienkomödien, wie Maison Ikkoku, oder Science Fiction wie Urusei Yatsura. Jedoch wollte sie etwas gänzlich neues schaffen und begann ihre vierte Hauptreihe: Inu Yasha, Sengoku o Togi Zoshi. 

Inu Yasha war etwas vollkommen anderes, als ihre anderen Arbeiten. Die Story war düster und ernst, verglichen mit ihren früheren Werken. Sie war genauso dunkel und gewaltsam wie Mermaid Saga. 

Die 15jährige Schülerin Kagome gelangt durch einen Brunnen, welcher mit der Vergangenheit verbunden ist, in eine Welt voller Dämonen, wo sie den Halbdämon Inu Yasha aus seinem 50-jährigen Schlaf erweckt, an dem die Miko (Priesterin) Kikyou schuld war, die er einst liebte. Ein Dreiecksbeziehung entsteht, als Kikyou von den Toten aufersteht, nur um festzustellen, dass er jetzt mit ihrer Reinkarnation aus der Zukunft, Kagome, zusammen ist.</sup> 

^{Die Story ist aufgrund der Brutalität wohl eher für Teenager ab 15 geeignet. Leben und Tod sind allgemeine Elemente in Inu Yasha und es scheint oft so, als hingen die Leben der Charaktere an einem seidenen Faden. Inu Yasha ist auch der erste Manga von Takahashi, in welchem sie ihren bisher schlimmsten Bösewicht zum Leben erweckt: Naraku.}


» Inu Yasha wird verfilmt

^{Im Jahr 1997 weckte Inu Yasha das Interesse einer neuen Produktionsgesellschaft für Zeichentrickfilme. Es waren vier lange Jahre vergangen, nachdem Ranma ½ beendet war. Inu Yasha würde sich aber zu einem noch grösseren Erfolg entwickeln. 
Die Produktionsfirma Sunrise, von der auch Anime wie Escaflowne oder Gundam Wing stammen, erweckte Inu Yasha dann 2000 zum Leben. 
Im Jahr 2003 begann Sunrise mit der Animation der Takahashi Kurzgeschichten, die mit dem Namen Rumic Theatre im Fernsehen zu sehen waren.}


» Heute

<sup>Auch im neuen Jahrtausend ist Takahashi immer noch Spitzenreiter in Japan und wird auch in Deutschland immer beliebter. 
Sie hat ihr Leben nie mit ihrer Karriere in Verbindung gebracht und sogar eingestanden, dass sie selten Zeit hat, ihr massives Glück zu genießen. Sie zeigt keine Reue bezüglich des Wegs, den sie gewählt hat. Manga sind ihr Leben, anichts bereitet ihr mehr Freude, als Menschen mit ihren Werken glücklich zu machen. Aus diesem Grund hat sie auch nie geheiratet.

Ihre Geschichten erfreuen Millionen Menschen dieser Erde und wir Fans freuen uns auf das, was Woche für Woche an ihrem Zeichentisch entsteht: Ein neues Kapitel von Inu Yasha.</sup> 

Bilder & Infos von www.furinkan.com 
Autor: Kaze www.kaze-no-kizu.de

 

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